Depuis 2016 et la publication de Devenir un expert du Rakugaki, le regard caustique que Bunpei Yorifuji porte sur le monde, ainsi que son trait simple et minimaliste en ont fait un auteur phare de notre catalogue. La richesse des thématiques abordées forme un ensemble singulier, allant du dessin à la chimie en passant par la digestion, la mort, le design ou encore la notion d’échelle.

La collection Carnets à jouer est une série de jeux graphiques conçus par Sophie Cure et Aurélien Farina. Ils abordent des thématiques propres au design graphique, en complément du Cahier d’exploration graphique paru en novembre 2022. De l’exercice unique, on passe à la série et à la variation. Ces carnets permettent d’explorer, d’essayer, de tester, de rater, rater encore pour mieux recommencer.

La collection culture est dirigée par Mathieu K. Abonnenc. Consacrée aux travaux en sciences sociales, elle s'axe plus spécifiquement sur des enjeux liés à l'anthropologie critique, aux études post coloniale et aux queer studies.

La collection Esthétique des données, dirigée par Nicolas Thély, s’adresse aux amateurs et aux spécialistes de la culture numérique. Elle se fixe pour objectif de rendre communicable les expériences et les modes de pensée associés à la fréquentation des artefacts numériques (CD-ROM, sites Internet, mondes virtuels, logiciels, bases de données, etc.).

La collection Façons accueille les ouvrages du catalogue consacrés au design, au design graphique, à la typographie, à l’architecture et au design de mode. Composée d’essais inédits et de traductions, cette collection forme une boîte à outils indispensable à la compréhension et au développement de ces disciplines.

Ancrée dans les champs de la danse et du théâtre, la collection Pratiques, dirigée par Yvane Chapuis, se consacre plus largement à l’analyse des pratiques des arts performatifs. Les ouvrages qui la composent cherchent à comprendre les gestes, les opérations, les procédures ou encore le vocabulaire que requiert le travail des artistes. L’art y est observé non pas tant à travers des œuvres qu’à partir de l’activité créatrice.

La transmission d’expériences professionnelles, la mémoire, l’histoire orale et les récits de vie habitent la collection Prisme. Celle-ci propose de redéfinir la notion même de design en abordant le travail de créateurs œuvrant dans différents champs – design graphique, scénographie, architecture, typographie, design d’objet, design de mode, et ce parfois simultanément. Elle rassemble une série d’entretiens au long cours et donne accès à des sources fondamentales pour la compréhension du domaine du design. En effet, qui peut mieux définir le rôle du designer que le designer lui-même ?

La collection Sentiers entend publier des textes littéraires nourris de pratiques artistiques multiples (art sonore, danse, art visuel, cinéma, théâtre…). Qu’elles empruntent à la fiction, à la poésie, ou au documentaire, leurs écritures sensibles tracent des chemins possibles pour habiter ce monde. Hors des sentiers battus.